in

Los MPSE Golden Reel Awards galardonan a Sinners y Adolescence

La sincronización entre imagen y sonido es fundamental en la creación de narrativas audiovisuales persuasivas, un aspecto que la industria de la moda cinematográfica cada vez valora más. Los premios Golden Reel de la Motion Picture Sound Editors (MPSE), considerados los máximos galardones en edición de sonido, diseño sonoro, edición musical y Foley, han revelado a sus ganadores de 2024, destacando cómo el rigor acústico realza la experiencia visual y, por ende, la presentación de vestuario y estilo en pantalla.

La 73ª entrega de estos premios se llevó a cabo en el Wilshire Ebell Theatre de Los Ángeles, con el humorista Patton Oswalt como anfitrión por cuarta ocasión. En esta gala, Kathleen Kennedy fue honrada con el premio Filmmaker, mientras que el supervisor de sonido Mark Mangini recibió el galardón a la Trayectoria Profesional, reconocimientos que subrayan la importancia del arte sonoro en la producción audiovisual integral.

En el apartado de animación, Zootopia 2 de Walt Disney Animation Studios se alzó con el premio a la Mejor Edición de Sonido en Animación Cinematográfica. Bajo la dirección de Jeremy Bowker, el equipo desarrolló un paisaje sonoro que complementa la vibrante estética visual y el diseño de vestuario animado, esencial en esta secuela donde los personajes animales visten con atuendos que reflejan sociedades humanizadas. En animación televisiva, Love, Death + Robots triunfó con el episodio “400 Boys”, cuyos efectos de sonido acentúan los estilos variados y a menudo futuristas de cada segmento narrativo.

Para el cine, Sinners, la nueva película de Ryan Coogler ambientada en los años 20 de Nueva Orleans, obtvo dos reconocimientos: en Diálogo/ADR, con Benjamin A. Burtt como supervisor, y en Edición Musical, con Felipe Pacheco responsible. La meticulosa grabación de voces y ambientes sonoros permite apreciar los elaborados trajes de época, mientras que la banda sonora de jazz integrada realza la atmósfera y la moda de la era del jazz. Frankenstein, producción de Netflix, ganó en Efectos/Foley cinematográficos, liderada por Nathan Robitaille. El diseño sonoro enfatiza los textiles pesados y los accesorios victorianos del vestuario, reforzando la estética gótica. Por su parte, Sirât de NEON, premiada en la categoría Internacional bajo la supervisión de Laia Casanovas, utiliza el sonido para autentificar la moda tradicional turca en esta exploración histórica.

En televisión, Adolescence (Netflix) se impuso en Diálogo/ADR para series largas, con James Drake al frente. La edición captura la crudeza de la juventud urbana británica, donde la moda casual y los accesorios son extensiones de la identidad adolescente. Alien: Earth (FX on Hulu) ganó en Efectos/Foley televisivos, con Lee Gilmore y Bradley North como supervisores. El diseño de sonido para esta serie de ciencia ficción realza los trajes espaciales y los entornos alienígenas, donde la funcionalidad de la moda se fusiona con la narrativa.

Otros galardonados incluyen Murderbot (Apple TV) en formato corto televisivo, Deaf President Now! (Apple Original Films) en documental, y The Gorge (Apple TV) en no teatral, donde Ethan Van der Ryn y Erik Aadahl crearon efectos que apoyan la acción y el vestuario contemporáneo. En edición musical, Étoile (Amazon Prime) y Wolf King (Netflix) recibieron premios en televisión, mientras que Billy Joel: And So It Goes (HBOMax) lo hizo en documental, destacando cómo la banda sonora modula la percepción de la moda en pantalla. En videojuegos, Death Stranding 2: On the Beach (Sony) fue reconocido tanto en Diálogo como en Efectos/Foley, con Hiroyuki Nakayama liderando un equipo que realza los diseños de vestuario en este mundo posapocalíptico. Ghost of Yōtei (Sony) ganó en Edición Musical, con Andrew Buresh y otros, integrando sonidos tradicionales japoneses que armonizan con atuendos históricos. Predator: Killer of Killers (Disney+) se llevó el premio en Animación no Teatral, y Oneiros (National Film & Television School) en Estudiante, con Jingman Anita Xu.

Estos premios evidencian que la excelencia en sonido es un pilar inseparable de la narrativa audiovisual, influyendo directamente en cómo el público recibe la moda y el estilo en cualquier formato. Para los profesionales de la moda que incursionan en cine, series o videojuegos, colaborar estrechamente con equipos de sonido puede elevar la inmersión de sus proyectos, asegurando que cada detalle, desde el crujir de una tela hasta el equilibrio de la banda sonora, contribuya a una experiencia cohesiva y memorable. Técnicas como la grabación Foley de materiales específicos o la integración de efectos ambientales para realzar texturas, prácticas validadas por estos galardones, son herramientas valiosas para enriquecer la presentación multimedia de cualquier colección o concepto estilístico.

«

¿Qué opinas?

Escrito por Redacción - El Semanal

El Semanal: Tu fuente de noticias, tendencias y entretenimiento. Conéctate con lo último en tecnología, cultura, economía y más. Historias que importan, contadas de manera dinámica y accesible. ¡Únete a nuestra comunidad!

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

GIPHY App Key not set. Please check settings

Untuckit impulsa su expansión con la primera colección de Sarah Hand

EE.UU. bombardea escuela iraní dejando 165 muertos, revela investigación