Redacción - El Semanal
En una de las presentaciones másesperadas de la Semana de la Moda de Londres para la temporada otoño/invierno 2026, el diseñador Foday Dumbuya, fundador de Labrum London, transformó la pasarela en un espacio de diálogo intercultural. La colección, que gira en torno a la idea de cómo los textiles pueden unir continentes y tradiciones aparentemente dispares, comenzó con una pieza teatral al estilo shakespeariano que reflexionaba sobre los viajes, la cartografía y el lenguaje universal de las telas. Durante los primeros minutos, el desfile estuvo acompañado por telares de Harris reales, con artesanos tejiendo en directo, subrayando así el proceso artesanal como núcleo narrativo de la propuesta.
Sin embargo, la solemnidad inicial dio paso rápidamente a una explosión de energía y vitalidad sobre la pasarela. La colección lograba una síntesis ejemplar entre artesanía y actitud contemporánea, desfilando con una paleta de colores veraniegos —como el verde espuma de mar y el azul cian— que contrastaban con piezas en azul marino oscuro y tonos tierra. Las siluetas, mayoritariamente holgadas y cómodas, no renunciaban a una sofisticación marcada por cortes impecables.
El repertorio de tejidos era amplísimo y deliberadamente heterogéneo: ikat de Indonesia, tartán escocés, algodón bordado con motivos indios, sedas estampadas procedentes de China, y raffia. Dumbuya entretejió referencias a su Sierra Leona natal, inspirándose en la cerámica tradicional de la región para algunos patrones. Los detalles convertían cada prenda en un objeto de deseo: desde trajes de inspiración militar con bolsillos de parche y cadenas doradas, hasta camisas oscuras con bordados blancos delicados que serpenteaban por el frontal. El diseñador incluso incorporó el crochet y transformó el tartán en faldas tipo sarong y trajes a juego, combinándolos con zapatillas deportivas, un gesto que defiende la fusión entre lo étnico y lo urbano.
La maestría de Dumbuya radica en crear moda con alma y, al mismo tiempo, absolutamente ponible. Vestidos con silueta generosa, abrigos de cuello alto con filas de toggles curvados en diagonal, y trajes de denim con estampados de bloques demostraron que la ropa puede contar una historia sin sacrificar la funcionalidad. Un detalle que capturó todas las miradas fueron los sombreros, moldeados como crestonas de gallo y confeccionados en la misma tela de los conjuntos, un guiño lúdico y escalofriante que epitomizaba el espíritu festivo y sin complejos de la colección.
Esta puesta en escena no es un evento aislado, sino parte de una estrategia de crecimiento internacional. Labrum mantiene una colaboración regular con Adidas y, de cara a la próxima primavera, lanzará un proyecto de tres vías con la marca alemana y el retailer End. Además, el diseñador ha creado un bolso único para Land’s End, consolidando su posición en el mercado de accesorios de lujo accesible.
El hito más significativo, sin embargo, está por llegar en suelo africano: la apertura de su primera tienda propia en Freetown, la capital de Sierra Leona, está programada para las próximas semanas. Este movimiento subraya su compromiso con el desarrollo creativo y económico en el continente que lo vio nacer. Más allá de la pasarela, 2026 se perfila como el año de la consolidación de Dumbuya, un creador que ha encontrado en la diversidad textil su lenguaje más poderoso y comercial.
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