Gabriela Hearst desvela su colección Ready-to-Wear otoño 2026 en pasarela

Bajo la bóveda dorada del Petit Palais de París, la colección otoñal de Gabriela Hearst desfiló con una estética que evocaba un sueño entre la alta costura y el activismo humanitario. Las modelos, con el pelo despeinado adrede como si se despertaran de un letargo, portaban abrigos de piel de cordero sudafricano de una suavidad casi irreal y vestidos de gasa de cashmere que flotaban a su paso. La atmósfera era de una elegancia melancólica y poderosa, anclada en una paleta neutra y en cortes que alargaban la silueta hasta lo etéreo.

El núcleo conceptual de esta propuesta no reside en una tendencia pasajera, sino en la figura histórica de Eglantyne Jebb, la británica que fundó Save the Children tras la Primera Guerra Mundial. Hearst ha elevado a Jebb, una montañista, ciclista y defensora de los derechos de la infancia sin distinción de bandos, a la categoría de musa absoluta. La diseñadora ha hablado de ella como de “una punk eduardiana”, subrayando su carácter transgresor: su pelo blanco inmaculado, sus vestidos discretos pero repletos de determinación, y su vida personal abiertamente lesbiana en una época de rígidas convenciones.

La inmersión de Hearst en la psicología de Jebb ha sido profunda, hasta el punto de confesar que se despertaba de madrugada con visiones nítidas: una mujer de pelo plateado envuelta en un largo vestido de encaje de filé, o enfundada en un abrigo robusto y protector. Esas imágenes oníricas se tradujeron en piezas clave. Los abrigos de cashmere de 850 gramos, los “blousones” y las largas gabardinas buscan esa funcionalidad atemporal que Hearst denomina “un abrigo para la vida”. La firmeza de los tejidos, como el tweed de Donegal perfectamente coordinado con jerséis de puntos finos, demuestra una obsesión por el tacto y la durabilidad que sitúa a la creadora junto a los grandes conocedores de la materia prima, como Albert Kriemler de Akris.

La artesanía alcanza su máxima expresión en un accesorio inesperado: unas botas tipo cowboy. Han sido pintadas a mano por la artista española Almudena Cañedo, narrando mediante ilustraciones episodios cruciales de la vida de Jebb. Cada par es un pequeño lienzo biográfico, un puente entre la moda y la narración visual. Junto a esto, Hearst ha integrado piezas de su colección masculina con maestría, y ha empleado visón reciclado de formas innovadoras: no solo en abrigos, sino en collares que pueden usarse como joyería o en el forro de bolsos, Subrayando un compromiso con la lujo circular que va más allá de la pose.

Este regreso a la línea alargada y al “sastrería masculina” no es casual. Responde a una corriente actual que valora la contención y la quietud, en oposición al ruido visual. Pero en manos de Hearst, esa silueta se carga de un significado adicional: es un ropaje para la acción, para la mujer que, como Jebb, se mueve con propósito. La colección, así, se erige como un manifiesto sutil. Su belleza serena es un vehículo para recordar que la defensa de la infancia, de “todos los niños del mundo”, sigue siendo el acto de resistencia más urgente y moral. En un landscape de moda a menudo frívola, esta propuesta oferece una coherencia profundamente humana, donde la excelencia del tejido se alinea con la ética de un legado.