Travis Scott reafirma su apuesta por la educación y su pasión por el diseño

Travis Scott ha convertido su influencia en el mundo de la música y la moda en un vehículo para impulsar la educación creativa, materializando así un compromiso que hasta este año había sido más testimonial que presencial. El artista, conocido por su perfil como rapero, productor y diseñador, asistió finalmente a la gala anual de la Fashion Scholarship Fund (FSF) en Nueva York, tras tres años de apoyo financiero y promocional a la organización. Su presencia, esperada por los estudiantes y organizadores, estuvo marcada por un mensaje directo y enérgico: “Sigan empujando los límites. Siempre expónganse. Incluso si no confían en sus ideas, sigan su intuición y encontrarán el camino. Gracias por creer en lo que hacemos. No puedo esperar para ver lo que crearán… Llevemos la creatividad al mundo y de vuelta”.

La jornada continuó al día siguiente con una visita a la sede de Nike en Nueva York, la empresa con la que Scott mantiene una colaboración exitosa desde 2017 que ha dado lugar a varias ediciones de sneakers, tanto para Nike como para Jordan, que se han convertido en objetos de culto y ventas récord. Acompañado por los tres becarios que financia a través de su fundación Cactus Jack, el artista recorrió las instalaciones en un encuentro que combinó mentoría informal con la realidad práctica del diseño deportivo.

El núcleo de este compromiso se cristalizó en 2024 con el lanzamiento del programa Cactus Jack Design Ethos 101, una iniciativa en línea desarrollada por el equipo de Cactus Jack y socios estratégicos. Cada año, tres estudiantes reciben una beca de 10,000 dólares, mentoría personalizada y la oportunidad de vivir una experiencia inmersiva en el Cact.us Design Center en Houston. Los seleccionados para la promoción de 2026 son Cameron Elyse Blount, de la North Carolina A&T State University en Greensboro; Caira Coleman, de Spelman College en Atlanta; y Jasmine Cox, del Savannah College of Art and Design en Savannah, Georgia. Todos them centran sus proyectos en el marketing, un campo que Scott observa con especial interés.

En una conversación previa a estos encuentros, Scott reflexionó sobre el valor de la educación: “Creo que la educación es una base verdadera para encontrar inspiración, que se escribe creatividad. Atravesar la curva de aprendizaje ayuda a perfeccionar lo que intentas hacer mejor. Ese conocimiento es tan importante; mantiene a las personas inspiradas y motivadas”. Sin embargo, reconoció su propia trayectoria discontinua: después de matricularse en la Universidad de Texas, abandonó en el segundo año. “Lo que más me llevé fue ver a mucha gente diferente, cómo se mueven y qué hacen a diario. Pero no funcionó para mí porque necesitaba estar rodeado de más creativos”, explicó. Esa decisión, arriesgada en su momento, derivó en una carrera multipolar que abarca ocho nominaciones al Grammy, giras mundiales, su rol como “visionario jefe” para Oakley, colaboraciones con marcas de lujo como Dior e incluso proyectos con la agencia espacial NASA.

Scott observa con orgullo la evolución de los becarios de años anteriores, muchos de ellos ya lanzando sus propias marcas. “Es interesante verlos en la universidad y ahora, dos o tres años después, qué están haciendo con sus marcas, cómo sacan sus ideas y dan el siguiente paso”. De los proyectos actuales, destacó la propuesta de Coleman: una colaboración entre Def Jam y Kith donde la compra de una prenda desbloquearía contenido musical exclusivo. “Puede ser una idea descabellada, pero es interesante ver cómo giran sus cerebros”, comentó, añadiendo una observación sobre la nueva generación: “Los niños están torciendo el marketing y tomando las cosas en sus manos; ya no dependen tanto de las grandes campañas. Eso es futurista, ponerlo en manos de quienes ven el mundo de forma diferente”.

Cuando se le pregunta si alguna vez consideró ser diseñador, equipara música y diseño: “Mi amor y pasión vinieron de diseñar camisetas gráficas, hacer mi propia mercancía, hacer dibujos que reflejaran mi momento musical o profesional, que luego se convirtieron en otras cosas que me gustan, ya sea comida, relojes, zapatos, coches, edificios, muebles”. Sobre sus próximos lanzamientos, adelantó que trabaja en su propia línea de sneakers Cactus Jack, independiente de Nike, aunque eludió fechas: “He estado en el espacio del calzado por un tiempo y no puedo esperar para lanzarlo”.

El nombre Cactus Jack, explicó, tiene raíces personales: “Mi nombre real es Jacques [Bermon Webster]. Mi madre me llama Baby Jack porque mi padre es Big Jack. Soy de Texas, criado en una ciudad rural donde no hay cactus, pero se trata más del camino difícil y la belleza del paisaje, los colores, las flores que componen la esencia de lo que me inspira como artista”.

El consejo más concreto que Scott les dio a sus becarios de cara a su graduación e inserción laboral fue contundente: “Tienes que verlo hasta el final. Mucha gente dice, no te rindas. Pero la nueva forma de rendirse es abandonar las ideas, cambiar a otra sin ver una hasta el final. Alguien podría pensar: esta idea puede llevarme a donde quiero más rápido, en lugar de ver la idea principal hasta el final. Una vez que empiezas a hacer eso, se vuelve complicado”.

Durante la visita a Nike, los estudiantes presentaron sus casos de estudio, los mismos que les valieron las becas. Además de la idea de Coleman, Cox trabajó en una propuesta que vinculaba a Thom Browne con Sharpie, y Blount exploró una asociación de Telfar con su universidad y otras HBCU (historically Black colleges and universities). Scott calificó estos trabajos como “geniales”, y el entusiasmo de los becarios se disparó. “Estamos listos para el mundo. Mi pie está en el acelerador. Estamos a punto de graduarnos y ha sido un año increíble e inspirador. Definitivamente ha cambiado mi vida”, afirmó Cox. Coleman coincidió: “El trabajo puede ser abrumador, especialmente como mujer negra joven intentando entrar en la América corporativa. Pero esto me da la confianza para realmente abrirme paso”.

Peter Arnold, director ejecutivo de la FSF, subrayó la singularidad de la participación de Scott: “Es realmente significativo. Tiene un gran interés en la industria y estamos agradecidos por su apoyo”. La FSF, en total, otorga más de 1.9 millones de dólares en becas a 160 estudiantes de la clase de 2026, incluyendo los becarios Virgil Abloh Post-Modern Scholars. Esta iniciativa, que fusiona el star power del hip-hop y el diseño callejero con la formación académica, se perfila como un modelo que trasciende lo simbólico para construir puentes concretos entre el talento emergente y las industrias creativas.